guohua千足金价格_千足金价格2021

1.世界首套"纯黄金奥运十二生肖"收藏有价值吗?

2.于消费者权益保护法有关的案例

3.张大千！齐白石嫡传弟子！陈希文！詹长吉大师画的嘉藉图！松柏高立图！河塘清趣图！央视寻宝栏目著名鉴定

4.请问国画的颜料是用什么东东的呀

5.黄金月饼的礼品黄金月饼

因为金元宝的颜色有些暖，所以用藤黄调少许赭石或朱膘，如果能往里调些金粉效果会更好，直接用金会很不容易画的有厚重感，所以用藤黄作载体！画年画就是想表现喜庆的节日气氛所以艳些无所谓~希望会帮到你！！

世界首套"纯黄金奥运十二生肖"收藏有价值吗?

翡翠弥勒佛怎么佩戴

佩戴翡翠玉佛挂件的时要对佛像尊重，常持善念，多做善事，不能持恶念，做恶事。

翡翠弥勒佛吊坠需要定期清洁，定期清洁可以避免吊坠表面积累大量灰尘、污垢，吊坠的美观性也能保持。此外佩戴翡翠弥勒佛吊坠过程中需要适当浸泡在清水内一段时间，这样可以起到补水的作用，翡翠也能保持水润的光泽。

翡翠弥勒佛佩戴黑色、红色和棕色的绳子比较好。翡翠弥勒佛佩戴红色挂绳，不仅代表喜庆吉祥好运，还是一种吉祥平安的颜色；在古代，红绳被人们看做是一种祈愿，可以保佑平安祈福，获得吉祥与福慧。

使人心态平和，事业顺心弥勒佛是众多菩萨中忍辱能力最强的，至始至终都抱着一颗平和乐观的心。而我们活在激烈的竞争环境下，最缺少的就是这种冷静、平和的心态。

烧绳，把绳子的两端分别用打火机烧一下，然后捻尖穿进翡翠小佛。先把绳子的两端分别用打火机晒烧一下，然后在未凝固之前把它捻尖，捻尖后把它穿进翡翠小佛里。

翡翠佛如何挑选

1、看品相。一件品相好的翡翠玉佛不仅使人感觉赏心悦目，增加好的心情，而且还会升值，甚至可以传世。

2、选择翡翠玉佛的颜色时，它的颜色应与佩戴者的年龄、肤色要搭配，年轻人要选择淡色的，上了年纪的人选择深色的比较合适。种质翡翠玉佛的种质其实就是它质地的细腻程度和透明度。

3、翡翠玉佛可以通过看种水、看颜色、看裂纹来进行挑选。一般来说，种水越好，越水润的翡翠佛公通常越能窥见其内部构造，也更有灵性和活力。

4、看颜色，挑选翡翠玉佛首先可以看颜色，翡翠玉佛大多是浅色的，例如无色、绿色、浅绿色等，而翡翠玉佛的颜色要和佩戴者的年龄、肤色想搭配，年轻人可以选择淡色玉佛，而年纪较大的人选择深色玉佛比较合适。

5、要根据自己的身材比例进行挑选，不要刻意追求大小，任何东西，合适自己的才是最好的。选工艺精细的。价值高的翡翠佛吊坠线条流畅自然，精细协调。种水。

翡翠弥勒佛如何挑选翡翠弥勒佛怎么挑选

看种水，翡翠弥勒佛在种水上必然越通透越好，瑕疵越少越好市场上翡翠的种水由低到高大概划分为：豆种、糯种、糯冰种、冰种、高冰种、玻璃种几大类。当然还有其他晴水、蓝水、油青等小类。

眼睛。挑选翡翠弥勒佛吊坠的时候，我看翡翠弥勒佛的眼睛，眼睛是选购翡翠弥勒佛吊坠的关键，因为翡翠弥勒佛吊坠是要眼看八方，把喜怒哀乐都尽收眼底，所以翡翠弥勒佛吊坠的眼睛不能有任何瑕疵和大小不同。

一般在挑选翡翠玉佛的时候，最好选大肚子的弥勒佛为多，但也不要太大，做工要精细，玉的色泽圆润即可。弥勒佛是一个大肚，开口大笑的形象，这个形象的寓意大度宽容，笑向人生，乐观的对待人生。看质地。

第一步要看纹裂。翡翠容易有纹裂，这会大大影响价值。第二步看瑕疵和干净度。佛公肯定要干净，清新。脸上不要有花或者不干净的东西。第三看种水。性价比高推荐糯种，贵点的就推荐冰种。

我有一个近白色的翡翠弥勒佛吊坠,链子用红绳好一些还是白金项链?_百度...

可以去打个配子，建议用黄金，但是硬度软，价格高或者**的K金比较好，硬度够不容易断。40CM的几百块。如果你不喜欢**，也可以用白色K金。不过，如果吊坠是白玉的偏白色系的千万不要用白金的，一定要**的才好看。

翡翠弥勒佛佩戴黑色、红色和棕色的绳子比较好。翡翠弥勒佛佩戴红色挂绳，不仅代表喜庆吉祥好运，还是一种吉祥平安的颜色；在古代，红绳被人们看做是一种祈愿，可以保佑平安祈福，获得吉祥与福慧。

翡翠玉佛，用红绳，还是黑绳，取决于翡翠本身的颜色。假若翡翠玉佛，质地剔透，无色透明，本身对光线容易透射折射，有光彩照人的视觉效果，这时候配黑绳，显得灵动，含蓄。

冰种飘花翡翠玉佛吊坠K金项链、挂绳的颜色选择。K金项链其实无非就是银白色和金**，这两大类皆可和镶嵌翡翠、裸石翡翠相契合，所以讲究不多。

可以。换成千足金或许更好。看玉坠的颜色。翡翠绿那种配金很好看的。冰种的配金也好看。提神。配铂金整体色调太淡。建议拿去珠宝专柜逐一搭配颜色看效果。

女人佩戴翡翠佛如何挑选女人戴什么翡翠佛好

1、看品相。一件品相好的翡翠玉佛不仅使人感觉赏心悦目，增加好的心情，而且还会升值，甚至可以传世。

2、佩戴的话可以根据自己的喜好，挑选玉佛大小适中的。看玉佛的做工是否精细，色泽是否圆润。翡翠玉料要纯，种头看玉质是否细腻，水头是否透明。翡翠玉佛的种质其实就是它质地的细腻程度和透明度。

3、看颜色，挑选翡翠玉佛首先可以看颜色，翡翠玉佛大多是浅色的，例如无色、绿色、浅绿色等，而翡翠玉佛的颜色要和佩戴者的年龄、肤色想搭配，年轻人可以选择淡色玉佛，而年纪较大的人选择深色玉佛比较合适。

唐卡需要装裱吗

1、唐卡绘好之后，要在画面的四边缝裱丝绢，这缝裱的丝绢，叫“贡夏”。“贡夏”可以用各种丝绢制作，其尺寸大小比例是相对固定的。

2、如果您选用了此种方式，建议您以后不要把唐卡拆除装裱进行其他样式的再装裱。因为若是拆除，那么在唐卡的四周会留下针孔。汉式装裱是和装饰画一样的，用卡纸(一般须在两层以上)隔开唐卡和玻璃的空隙，装在木框里面。

3、如果用了此种方式，建议不要把唐卡拆除装裱进行其他样式的再装裱。因为若是拆除，那么在唐卡的四周会留下针孔。

4、唐卡装饰最大的问题不太能沾水。因为唐卡是铁矿石粉沾胶绘图而成的，因此唐卡很怕碰水。在清理唐卡的情况下建议选用绵软的干纯棉毛巾，轻拭唐卡就可以。唐卡的装裱分成二种，一种是藏饰装裱，一种是汉式装裱(装框)。

5、最重要的是要有一颗恭敬的心，否则会适得其反。唐卡装裱有两种，一种是藏式装裱，一种是中式装裱(装裱)。藏式装裱类似于国画中的卷轴装裱。唐卡和布缝在一起，用木条做两根轴。

6、藏式装裱据我所知内地是没有的，需要在藏区进行装裱。一般来讲，藏式装裱适合北方，因为北方天气干燥，而南方空气中的湿度比较大，对唐卡的长期保存有些不利。

于消费者权益保护法有关的案例

"猴票"是1981年发行的,非2008年

1981年没发行个鸡年生肖币

狗是2006年发行的,非2005年

以上的"猴票""狗"与楼主说的"纯黄金奥运十二生肖"不具有可比性,可以说是天壤之别,

"狗"是由中国人民银行发行,由深圳国宝造币有限公司铸造,由中国金币总公司总经销,面值50元,重量1/10盎司,发行量30000枚,是国家发行的正规贵金属纪念币,

而"纯黄金奥运十二生肖"充其量就是私人公司制造的工艺品,不具备收藏价值!更不用说投资价值!

楼主如果想收藏这类藏品,我给你一些忠告:

贵金属纪念币必须是由中国人民银行发行,由深圳国宝造币有限公司、上海造币厂、沈阳造币厂和瑞士FAUDE & HUGUENIN SA等几家公司铸造,并由中国金币总公司总经销,材质为纯金,纯银,而非镀金,币身标注"中华人民共和国"字样以及年号,面值.

不符合以上条件的藏品,无论怎么吹嘘的天花乱坠,一定不要碰,特别是电视购物介绍的东西,千万不要买.

张大千！齐白石嫡传弟子！陈希文！詹长吉大师画的嘉藉图！松柏高立图！河塘清趣图！央视寻宝栏目著名鉴定

一、 消费者汽车维保 4S店使用拼装机油案

案例简介

温岭市工商局执法人员对某汽车服务有限公司进行现场检查，现场发现该汽车服务有限公司在部分保养、维修车辆的实际更换机油使用量不足整瓶的情况下，未告知客户机油使用量的真实情况，而以整瓶结算费用，多余的机油则被回收、拼装成整瓶后重新入库按新品予以再次销售。

案例点评

本案中，当事人在实际更换机油使用量不足整瓶的情况下，本应按实际机油使用量与消费者结算费用，却未告知消费者真实信息，并以整瓶的机油使用量为单位向消费者收取费用，实属谎报用工用料的违法行为，应当依法承担相应的法律责任。

二、 “千足金”金不足 消费投诉“一赔三”

案例简介

2014年4月份，消费者陈女士在台州临海某珠宝店花了4908元，购买了一副千足金手链，事后却发现其购买的是足金首饰，而不是千足金首饰。与店家协商不成后，陈女士向临海市12315中心投诉。经法定机构检测，鉴定结果成色是足金、黄金含量为99.00%，而不是含量为99.9%的千足金。

案例点评

该案中珠宝店虚假宣传、以次充好的销售行为属于典型的消费欺诈行为，侵犯了消费者的知情权、公平交易权，误导了消费者的购买意向，扰乱了正常的市场秩序。对该消费欺诈行为，按照“新消法”退一赔三规定，加大惩罚性赔偿力度；启动“诉转案”，以行政刚性维护消费者合法权益。

三、 全省首例违反新消法 侵害个人信息案

案例简介

2014年3月17日，杭州市工商局执法人员在对杭州某家装公司经营场地进行现场检查时发现，现场有部分楼盘。

进一步调查发现：当事人为了推广公司的家装业务，提高公司业绩，该公司业务员从市场圈内朋友处收集了已销售某楼盘部分，名单内容包括业主姓名、所买楼层号码、联系电话等，且当事人所得信息均未经业主同意或授权。

案例点评

当前消费者个人信息被滥用现象日益严重，侵犯消费者个人信息行为时有发生。案件中当事人在未经消费者同意或授权的情况下，通过不正当的方式收集信息，违反了《中华人民共和国消费者权益保护法》第二十九条规定，属经营者侵害消费者个人信息的违法行为。

四、 串通设计师给回扣 橱柜企业受处罚案

案例简介

2014年4月，金华市工商局在开展家装服务和家居建材商品领域消费者权益保护专项行动中，发现市区某从事橱柜销售的家具用品店通过串通设计公司的设计师诱导消费，以达到拓展市场份额目的。

案例点评

案例中部分家装企业在经营中通过串通设计公司的设计师，采用财物手段进行贿赂以销售商品，以达到拓展市场份额目的，通过设计师开展诱导消费，直接影响了消费者的自由选择权和购物成本。此类现象一度成为了家装服务行业的潜规则。

五、 微信虚假促销 水果店受处罚案

案例简介

2014年12月绍兴某水果连锁零售企业为吸引人气，通过微信平台等宣传方式，发布“疯狂车厘子”广告，其内容称只要任何人完成“下载活动APP客户端、点击我要分享、积满29个赞”，就可以优惠价格购买该种黑色樱桃。

广告吸引参与者上万人，然而完成“集赞换礼”三个步骤的消费者到该公司总店，欲以承诺优惠价格购买樱桃时，被告知必须购买充值一定金额的预付卡作为购买前提。

案例点评

微信广告、微信朋友圈销售商品是一个新兴事物。“集赞换礼”则是一种向不特定人群发布的悬赏广告。

依据《合同法》第十五条规定商业广告等为要约邀请，商业广告的内容符合要约规定的，视为要约，经营者在履行过程通过隐瞒事实和隐藏设置条件诱使消费者订立合同的行为，构成合同违法行为，理应依法处罚。

法制中国-浙江工商发布查处侵害消费者权益十大典型案例

请问国画的颜料是用什么东东的呀

国内市场成交总量位居榜眼

雅昌艺术网"近现代国画个人作品成交额一览表"显示，自2000年以来，在14家样本拍卖公司中，张大千书法的拍卖总成交金额达到了骇人听闻的13.47亿元，列总排名榜的第二位，仅次于第一名齐白石的16.08亿元，比第三名傅抱石的8.32亿元高出了62%。而排名第四至十位的李可染、陆俨少、徐悲鸿、林风眠、吴昌硕、黄宾虹、黄胄等人，画作拍卖的总成交金额比张大千就相去更远了，其中黄胄的拍卖总成交金额为4.36亿元，仅为张大千拍卖成交总金额的32.36%。

在分析有关统计数字的时候，我们还应该注意到，张大千1949年离开大陆后，游历美国、阿根廷等国，直至在台湾去世，仍有30余年的创作时间，而这期间创作的画作，大多流传在大陆以外，尤其是晚年的泼彩画作。而且离开大陆30余年，张大千在公众中的影响力和知名度，自然比不上常年生活在国内的那些"人民的艺术家"。我们注意到，在2000年至今拍卖成交总金额排名前10位的近现代画家中，只有张大千后半生没有生活在大陆。如果考虑到这个因素，并且将台湾和国外张大千画作的拍卖成交量考虑进去，冠军的位置基本不大可能是齐白石的。

《泼彩朱荷》为何能创纪录？

分析雅昌艺术网的数据库不难发现，张大千画作的最高拍卖纪录，是一件《泼彩朱荷》六屏风在香港苏富比2002秋拍中，以2022万港元创造的。这件屏风通高168厘米，长369厘米。款识："花如今隶茎如籀，叶是分书草草书；墨落一时收不住，任讥老子老逾疏。六十四年乙卯花朝前二日，环荜庵写，爰翁七十有七岁"钤印：张爰之印、大千居士、环荜庵、三千大千、己亥己巳戊寅辛酉。

香港苏富比公司提供的资料显示，这件作品作于1975年3月，地点是位于美国加州的张大千寓所环荜庵。在创作本幅时，大千已是病痛缠身，而屏风体积庞大，不可随意挪动搬转，金绢汲彩留墨效果的控制较纸张又难上百倍，这就需要画家具有极高的艺术功力。张大千历来对画作的材质极为讲究，创作这件屏风所用的泥金绢，是20世纪60年代末期委托日本"喜屋"特制的，当时花费2万美元（按可比购买力进算，相当于今天的30万美元，约合200万港元）。此屏风并非一般上贴金箔，而是铺足金泥于绢上，故色泽绚丽夺目，气派富丽堂皇，其亮丽远胜于普通金笺。

2002年11月22日，《中国工商时报》登载文章谈到，荷花是张大千十分擅长的题材之一，其作品贯穿他绘画的各个时期。仅就尺幅巨大的荷花通景作品就有：1940年所作《朱荷通景屏》，170×450厘米，工笔重彩写于金笺纸本；1945年所作《墨荷通景屏》，385×600厘米，写意设色纸本；1961年所作《朱荷通景六屏》，360×800厘米，写意设色纸本；1965年所作《墨荷通景六屏》，155×363厘米，水墨金笺纸本。而以大千晚年最擅长的泼彩绘制的金笺通景屏风则是唯一的一件，可称为画家巨荷系列的压卷之作，至为珍贵。

其实，张大千的荷花卖出高价，是早有历史的。1963年，他的巨幅《荷花》被美国著名刊物《读者文摘》用6万美元买下，创下当时国画的最高价。1965年，在巴黎举办的画展上，他的六幅泼墨荷花通景屏曾被美国藏家以14万美元购得，再创中国画高价。

泼彩山水是市场主力

统计张大千拍卖成交价前25名的作品不难发现，其中有10幅是泼彩作品，可见张大千泼彩画作在收藏界的地位。而且排在前4名的全部是泼彩作 香港佳士得2007秋拍张大千《泼彩山水》995.95万元成交品，分别是：《泼彩朱荷》六屏风（香港苏富比2002秋拍，2022万港元成交）；《瑞士雪山》镜心（香港苏富比2005秋拍，1580万港元成交）；《钩金红莲》镜心（香港佳士得2004秋拍，1014.37万港元成交）；《泼彩山水》（香港佳士得2007年秋拍，995.95万港元成交）。我们不难发现，成交价前4名中，有两幅是泼彩花卉，另两幅是泼彩山水，那么，在张大千的各类作品中，哪一种是最受收藏界欢迎的品种呢？进一步研究之后可以看到，成交价排名前25位的画作中，虽然有10幅是泼彩作品，但其中有8幅是泼彩山水，而且，从另一个角度统计，25件画作中有17件是各类山水画，占比68%。从这两个角度，可以得出结论：张大千的泼彩山水画，是真正的市场主力品种。

成交价排在第五位的，是一幅名为《幽翠飞泉》的巨幅山水画，在中贸圣佳2004春拍上创造的，990万元的价格，让市场认识到张大千传统山水画作的价值，同时让很多痴迷张大千泼彩的藏家，认识到张大千传统山水画的深厚功力。该画是1946年张大千赠予谢稚柳之物，也是当前市场上成交价最高的张大千传统山水画。而当前拍卖成交价最高的张大千青绿山水画作，也是在中贸圣佳公司创造的，是2005年夏季拍卖中的《湖山清夏图》，以880万元成交。这两幅画作，令我们回忆起中贸圣佳当年拍卖张大千画作的能力。

张大千的仕女画，也是市场中的热门品种之一。目前拍卖价格最高的仕女画，是一幅《摩登仕女》在香港苏富比2004秋拍中创造的，成交价655.84万港元。这幅画是张大千在赠送给黄君璧的一幅仕女画的基础上改良而成的，原是"谛仙馆"旧藏，参加过1982年台北 港佳士得2007年秋拍张大千《幽谷图》704.75万元成交历史博物馆张大千画展、1983年美国加州太平洋博物馆张大千画展、1983年香港艺术中心《传统宗师--张大千之艺术》画展等等一系列重要展览。

观音也是张大千笔下常见的人物形象之一，北京荣宝2008秋拍中，一幅《观音》以548.8万元成交，是目前拍卖价格最高的张大千观音题材画作。该画创作于1940年2月19日，正是新年刚过未及元宵之时，画长145厘米，宽68厘米。钤印：蜀郡张爰章、张爰之印、大千、三千大千、除壹切苦厄。款识：普麟女士供养，大千居士张爰。一心顶礼，弘发誓言，一切迷方，会归觉路。弟子张大千，岁庚辰二月十九日敬造观世音菩萨一区，所愿勤除烦障，早契菩提。

最高画价明显偏低

虽然张大千是市场总量排在第二位的画家，虽然张大千的花卉、人物、山水、泼彩各有特色，深受藏界喜爱，但是我们不难发现，张大千画作的最高拍卖价格，自2002年以来，7年未有突破，这在市场总量排名前10位的画家中，是绝无仅有的，不能不令人感到惊讶。

雅昌艺术网的统计数字显示，市场总量排名第三位的傅抱石，拍卖最高价为4620万元（《雨花台颂》，北京嘉信2006春拍）；市场总量排名第四位的陆俨少，拍卖最高价格为6930万元（《杜甫诗意册百开》，北京翰海2004春拍）；市场总量排名第五位的徐悲鸿，拍卖最高价格为7200万港元（《放下你的鞭子》，香港苏富比2007春拍）。相比之下，张大千的2022万港元，实在是显得有点寒酸。

究其原因，大概有以下三点：第一，张大千一生勤奋，而且自青年时期就以卖画为业，传世作品数量（有专家称为3万幅左右）远超上述诸位画家，稀缺性不足；第二，张大千中年旅居海外，后定居台湾，很多精品力作不在大陆（尤其是泼彩作品），而目前最大的中国书画拍卖市场在大陆，自然难创天价；第三，张大千一生喜仿古画，他的大量精力和才华，耗在仿制古画上面，自身创作多少会受到一些影响。

画价仍在上升通道中

雅昌艺术网的张大千绘画指数显示，自2002年春拍以来，张大千画作的平均价格，一直处在震荡攀升之中。雅昌艺术网14家样本拍卖公司的统计数字显示，2000年春拍中，张大千画价为7.944万元/平尺，2003年春拍上升到阶段性高点，达到10.942万元/平方尺，此后开始下挫，最低跌到4.8488万元/平方尺。经过2003年秋拍和2004年春拍的调整后，张大千画价在2004年秋拍中重拾升势，并且突破前期高点，涨到11.4033万元/平尺。在经过短暂的回调之后，张大千画价在2005年秋拍中上涨到了阶段性顶点--20.1674万元/平尺。

随着2005年末书画泡沫的破灭，张大千画价步入了熊市探底的行情，一路下跌到2007年春拍的8.5696万元/平尺，随后在2007年秋拍中展开强劲反弹，回升到16.5721万元/平尺，此后展开高位震荡，目前的价位是12.31万元/平尺。

如果我们把2003年秋季、2007年春季、2009年春季，这几个张大千画价下跌的阶段性低点做一个连线，我们可以清晰地看到一条平稳上行的中期均线，从2000年至今，张大千画价就是在这条均线的支撑下，逐步震荡上行的。通过价格比较，我们也不难发现，这三个阶段性低点的价位分别是4.8488万元/平方尺、8.5696万元/平尺、12.31万元/平尺，这也证明，张大千画价的底线是逐渐抬高的，对均价形成了有力支撑。如果我们将2000年春拍7.944万元/平尺、2003年春拍10.942万元/平方尺、2007年秋拍16.5721万元/平尺，这三个张大千画价上涨的阶段性高点，再做一个连线，我们就会发现一条张大千画价上升的阻力线。通过价格比较，我们发现，张大千画价的阻力位也是在不断上移的，目前的阻力位是17.74万元/平尺。从2000年至今，张大千画价基本上在这个由中期均线和阻力线构成的上升通道中运行，期间虽然由于2004年至2005年书画市场泡沫泛滥，画价短期冲破通道上轨，但很快回落，并在均线位置寻求到有力支撑。

综合以上分析不难判断，未来几年中，张大千画价还会稳步上行，虽然急速拉升的可能性不大，但跌破2003年秋季4.8488万元/平方尺的可能性也极小，目前的支撑位是12.31万元/平尺，阻力位是17.74万元/平尺。

张大千画作拍卖成交价前10名（截止日期：2009年4月25日）

序号 类型 名称 成交价（RMB） 拍卖公司 拍卖日期

1 泼彩花卉 张大千1975年泼彩朱荷屏风 21,433,200 HK苏富比 2002-10-28

2 泼彩山水 张大千1967年作瑞士雪山镜心 16,748,000 HK苏富比 2005-10-24

3 泼彩花卉 张大千1975年作钩金红莲镜心 10,853,813 HK佳士得 2004-10-31

4 泼彩山水 张大千1973年作泼彩山水镜心 9,959,500 HK佳士得 2007-11-26

5 传统山水 张大千幽翠飞泉镜心 9,900,000 中贸圣佳 2004-06-06

6 泼彩人物 张大千1982年作松下高土镜心 9,175,500 HK苏富比 2007-10-06

7 青绿山水 张大千1947年作湖山清夏图镜心 8,800,000 中贸圣佳 2005-07-30

8 泼彩山水 张大千横贯公路镜心 7,552,350 HK苏富比 2008-04-08

9 传统山水 张大千丁亥（1947年）作雅宜山斋图立轴 7,370,000 中国嘉德 2005-05-13

10 青绿山水 张大千1947年作临王蒙夏山高隐图镜心 6,770,675 HK佳士得 2008-05-26

黄金月饼的礼品黄金月饼

国画颜料

第一、二类为纯天然制作，除洋红外（它最初从墨西哥引进），是真正意义上的传统国画颜料。三类为现代的化工合成颜料，用起来尚可。

我们现在用得最多的当数上海马利实业画材有限公司生产的“马利牌”中国画颜料，使用方便、但易退色。

一般来说一类为粉状，用时须加明胶，二、三类直接在水中浸泡一会就可，使用比较方便。

上色的薄厚问题：

传统认为颜色应薄上，但是要表现出厚重的感觉，往往一遍遍用较薄的颜色反复上色，最终形成一种多层叠加的厚重效果。薄上色法可以说最好是把握在用绢画时，手放于绢面之上抚摸画面不觉有色的粗糙感，而还能清晰地感觉到绢丝的经纬。我们今天看到的许多古画上，都有着细腻而厚重的色彩，颜色的质地很细。其实这里还要说明一点，重彩中的重，是厚重的意思，而不是厚厚的颜色。所以不是画的颜色越多，越是符合重彩的需要。今天随着岩彩画的兴起，有些画家追求色彩的厚画法，向油画一样的做肌理，这又是另一种手法，但是这仅限于岩彩画使用较多。在今天大部分绘画中，还应该是厚薄结合比较好，在我的画中就是尽力在尝试厚涂与薄画结合使用。

关于用白的问题：

在国画中，特别是工笔画中，白色使用的概率还是比较高的。但是它并不是为了增加厚重感。白色可以用于画领口、袖口；衣服上的图案；土裙（就是仕女最下面穿的裙子）；以及和其它颜色混合出的肤色等等……

厚重感在前面已经提到，它是多层叠加出的效果，而不是简单的通过加白达到的，国画中的白要小心使用，锌钛白（锡管装的）中的胶性很大，一旦画上就不好去掉，所以要十分慎重。特别是蛤粉（粉末状），这种颜色在使用中十分不稳定。在加胶时，只要蛤粉一湿立刻变得十分透明，但是在颜色完全干透以后又显得特别的白，在染时要全凭经验十分不易。因为白色是覆盖性色彩，所以在使用时多使用勾填法，留出墨线贴着线的边缘完成涂色，要做到色不压线、色不离线。在画一些工笔的白花时，有时需要用薄涂法淡淡的罩几遍白色，然后在用曙红或豆绿分染，就形成了白花洁白、明亮的效果。用化学合成的颜色会有许多杂渣，大家可以先用少量水把色调开，过几分后倒上面的颜色用，这样颜料中的渣就没有了。画工笔时最好少调色，几种色调在一起，颜色也会灰，尽量用原色。用花青色时最好加点墨，可以去火气。画白色时，可以加入少量珍珠粉〔最好过期的，要不费用太高〕，这样的白色很白，有光泽。

传统国画颜色介绍：

石色（不透明色）：石色即是矿物质颜色，石色除了使用在绘画中，还应用于壁画、建筑彩绘等地方。在我国古代，画家们有一套十分系统而完整的使用石色的方法，但随着明、清画家对工笔绘画的认识逐渐淡薄，所以，传统制造石色的方法几近失传。今天有许多学者到日本学来了当年日本人从我国学去的制颜色方法，才有现在较为丰富的品种供画家使用。

石色主要包括：朱砂、朱磦、石青、石绿、雄黄、雌黄、石黄、黑石脂、云母粉、蛤粉、赭石、土黄、珊瑚粉和其他宝石类颜料粉以及新研制出的高温结晶颜料等。

需要说明的是：石青与石绿一般分类较细：分成头青、二青、三青、四青等头青色最重，四青色最浅，石绿同理。

水色（透明色）：水色主要是由一些天然植物为主材料，配以少量动物质材料、矿物质细粉颜料组成。石色与水色一般是相互结合着使用于国画中，已达到浓淡相间、虚实相生的丰富效果。

水色主要包括：朱磦、胭脂、西洋红、藤黄、赭石、花青、水彩色与丙烯色等。

需要说明的是：

1、朱磦是朱砂最细的形态，所以有些画家在使用时以薄涂法来形成水色透明的颜色效果。

2、西洋红：在国画色中的名目较多，又叫做曙红、牡丹红等。

金属颜料：画家使用金属颜料由来已久，最早是在唐朝。金属颜料主要是金箔、金粉；银箔银粉。金箔一方面使用在背景上，另一方面主要是使用在局部贴金。

金箔有四个品种：

紫赤金（略带红色）：主要贴寺庙中的佛像。

库金（足金金箔）：绘画中常用，往往是98%的纯金和2%的纯银合成。

大赤金（略带**的金）：又称冷金，70%的纯金，相当于18K金。

田赤金（呈淡**）：相当于14K的金。

银色相比之下不是太常用，故不细说。

1、画黑的颜色有几种办法，一种是用淡墨一遍一遍的上，直到达到黑的效果为止。画时注意，要是想达到黑色偏暖的话就用油烟墨；想要发冷的黑的话用松烟墨。另一种是厚涂法，用国画色（上海马利牌颜料）中的黑色，涂几遍就能达到很黑的效果。在绢上尤其明显。（这可是秘密噢）

2、现在许多画家抱怨赭石色不好用，与墨或花青调好后会形成沉淀，几乎每一种赭石都会有或多或少的这样的现象。其实不是颜色的问题，而是对颜料性能不了解，赭石基本上其中的矿物质还是较多的，这和植物色的花青是无法调和的，两者不容；同理，赭石与墨也就不可能调和了，这不是颜料的问题。正确的使用方法是：把颜色分开使用就会自然调和，即先上赭石，再等干了往上叠加其他的颜色，这样就不会出现“出渣子”的现象了。

3、从我的经验上看，水彩颜色是可以使用的，但是要注意要用性能较稳定的水彩颜色，比如日本的、英国的，如果怕在装裱时“跑”可以在水彩色中稍加一些胶就可以了。另外还可以用丙烯颜色，性能也很好，但是要注意丙烯色中的胶性较大，如果颜色画错了，颜色干后就无法洗掉了。

天然矿物色、新岩、水干的使用方法

矿物色、新岩、水干的使用方法其实很简单，只要兑上胶液即可作画。

（一）胶的溶化：胶的溶化是“岩彩”画中的第一步，也是主要的一步。它的浓和淡直接影响画面着色的效果。浓了易开裂，淡了易剥落，只有恰到好处。你的画也就成功了一半。

（1）明胶的溶化方法：将所需用量的明胶倒入小碗，先加入4倍凉水泡5分钟后再加入五倍的70OC热水，用筷子充分搅拌开胶粉。如果有疙瘩，说明未完全溶化胶粉，需继续搅拌直至疙瘩全部溶化。溶化后的胶液保质期限：用完后放入冰箱夏天约3~5天，冬季约一至二星期。另一种颗粒状的“骨胶”比明胶的接着力要强，且不易凝固，但需熬制。绘画用的日本鹿胶分三千本胶、干燥鹿胶、软韧鹿胶、特殊鹿胶。它们有固体的，也有液体的。它们是专门为绘画而研制的胶，去掉了其中的蛋白质和脂肪，不易凝固和腐臭；尤其是液体的瓶装鹿胶随取随用使用方便，永不腐臭；固体鹿胶需熬制。

（2）固体鹿胶的溶化方法：将三千本胶一根掰成几小段放入杯中注入300ml清水，再加入一粒方型的干燥鹿胶或软韧鹿胶，放置半小时。后用温水隔水蒸化即可。加入方形鹿胶粒的目的是增加接着力和防腐臭。

（二）调制颜色：将所需用量的色粉到入小碟，用小勺加入少量胶液，用中指拌匀。胶液不够时可再加，直至调成糊状，用时再略加清水稀释即可作画。

调制颜色时用中指或小棍，切忌用毛笔去直接拌颜色和胶，毛笔会吸走所有的胶液，使色粉未裹上胶液而造成画面剥落。

简略地说以上两步就是“岩彩”的基本使用方法。当然就其内在的各种具体技法是各种各样，还有贴箔等特殊技法，就如水墨画的技法，一时不能详尽，大家可参考天雅中国重彩画研究所出品的各种技法书和资料。

天雅云母色、闪光片的使用方法

云母色做为一种绘画材料，在中国几千年前就已使用。如敦煌壁画、北京西郊法海寺等壁画中都有使用。从世界绘画来说也不乏采用云母作为绘画材料的作品，尤其是日本画中更是广泛使用，如喜多川歌磨的版画背景大量使用了银白色和银灰色的云母粉；加山又造绘画中的雪山、月光等。它在现代绘画中更是一种不可缺少的表现素材，用它表现游动的银画，迷茫的雾霭，静谧的雪景，闪烁的灯光…它是一种具有无尽表现力的素材，用好了、用巧了会使您的画面更添几分神密与灵动。以下为几种简单、常用的使用方法供参考。

一、罩色法：将云母粉置于碟或小碗中，加进少量胶液（胶液分高档的日本鹿胶、普通的明胶等）用手指或木棍调和云母粉和胶液（切忌用毛笔直接调和云母和胶液），调匀后略加清水稀释，用毛笔蘸色以平涂法均匀地在已涂有底色的画面上罩一层。因云母干后呈半透明状，故底部的各种色彩及渲染效果会透出来，效果是蒙胧而微微有光感。注意透明度的强与弱可以由最后加清水的多少来控制。

二、掺入颜料法：云母色还可以直接参入矿物色、国画色、水粉色、油画色、水彩、丙烯等颜料中，经调和后直接作画，干后画面带有翌翌闪光的效果。一般情况是同一色相或近似色相的云母和颜料互相调和，也可以根据色彩原理调和出自己所需的特殊色彩效果。

三、箩筛法：在画面需要有云母的部分先涂一层胶液，或趁画面未干时，用一头带用铁网或纱网的竹筒，云母粉就会均匀地落下，产生较自然的效果。

四、手撒法：将画面需要的部分涂上胶液，或趁画面未干时，用手撮起云母粉，轻轻地撒向画面，不求其均匀，有密有疏可随意形成所需效果。干后如果觉得太亮的部分，可在上面罩透明的任何颜料。

五、吹落法：将云母粉放在一张白纸上，双手托起白纸置于画面之上，趁画面未干时轻轻吹散纸上的云母粉，云母粉就会象下雪一样很自然地飘落到画面上，产生星星点点的效果，很自然很微妙。其星点的明显度不够时可再吹一遍，宁可由淡入深，不可一次吹得多不易把握效果。

闪光片的使用和云母色的方法是一模一样的。它们的画面中可以整体用，也可以局部用。总之要用得巧、用得妙才能在画面中起到作用。不能滥用，易造成俗气。以上为几种简单常用的云母使用方法，任何方法都不是一成不变的，每一位画家都可以根据需要创造出自己独特的新方法，真正的艺术是在于创造。

明胶的使用方法：

明胶是工笔调色中必不可少的成分，而使用不当会导致决定性的失败。（夸张吗？其实不夸张）想象一下，画完一幅心爱的作品当从裱画师傅手中打开画卷时，却意外的发现画中的颜色或者出现跑色的现象，或者一些多遍渲染的颜色被洗掉，那种心情可想而知。

正确的方法是：先用一个白色的小碗把适量的胶粒放进去，再放入凉水要求没过胶粒，放置一段时间，等胶粒变成透明且膨胀以后，倒出凉水，加入适量的温水，用小棒充分搅拌开就可以了。

这里还要说一句，胶与水的比例要自己根据经验调整，胶少了颜色粘不住，胶大了颜色会僵。这里的比例我用语言无法说情，还望各位自己摸索吧。

使用矿物质颜色的方法、顺序：

首先，选择你要画的矿物质颜色，在画之前要准备好明胶液，（前面有介绍如何调制明胶液）

下一步，找一个干净的白盘子，把颜色粉倒入其中，加入适量的明胶液，用手指以匀速固定方向研磨，让胶与颜色粉充分融合，之后就可以用笔蘸着颜色画到画面上了。

在画矿物质颜色之前，应在画面上打一层颜色底子，一般来讲：朱砂、大红用淡曙红打底；石青用淡花青打底；石绿用花青加藤黄调成草绿打底，或是用赭石打底。在打底时也要用薄涂法，颜色要上匀。

在涂色时要注意：所有的矿物色都具有一定的覆盖力，在画时一定要留出墨线，以免画完后墨线被覆盖住。

这几天通过临摹《宋人小品》，对于古代传统技法的体会又加深了不少，有了许多切身的体会。层层渲染就好像溪抚河石，细腻而滋润，柔柔的绢丝被一层层滋润的墨色包围着，显出效果的凝重，色彩的华资。前面斑竹提出为什么遍数多就厚重了，我的体会就是用砚石来打比方，好的砚石都是选择在历经千百年的古河床上的，因为它长年受河水的浸泡、滋润，才形成了它坚硬、细腻、华资的效果，所以这种石材是最适宜做好的砚台的。

颜色的厚重效果也是这种一点一滴的色彩滋润形成的，所以显得色彩的色泽十分生动，而有的时候几种颜色叠加出来的色彩效果又使得观众无法一眼看出颜色的具体成分，在画面中形成了一种十分丰富的叠加出的效果，这就更带出几分神秘的意味。就像肤色，用四五种颜色调制而成，最后画在画面上，你甚至说不出那是由什么颜色调出来的，这就是成功的肤色。而一眼就看出肤色是赭石色或朱膘色的都是不成功的。有的时候在国画中，这些西画中提到的“高级灰”的效果和鲜艳的颜色形成的对比正是国画的精妙所在，为什么要在花青中加入少许的墨？这正是在调制一种混合的“高级灰”使得颜色厚重，不浮躁。

国画颜料方面的使用在正常情况下其实现有的上海马利大管的那种国画颜料就可以使用的。只不过，很多初学者在使用颜料时有着固定的思维，一般画国画时不喜欢仔细调配色彩，总觉得调色是西画的东东，因此，很多时候总喜欢找一些新材料来使用。

无庸讳言，目前的普通盒装国画颜料中花青、藤黄、朱砂、赭石的质量都特别差。细细琢磨起来还是有办法对付的。

1、朱砂。朱砂花头传统是以朱砂为底色，然后用洋红分染，取其厚重也。目前朱砂颜料奋气多且颗粒粗糙。我的方法是：先用朱磦打底色，平涂3层左右，罩矾水，后用曙红分染，然后局部胭脂提染，关键之处是以上完成后，再用曙红整体罩染一次（花瓣边缘可留水线），最后，通篇平涂一层淡曙红即可。此设色以石色为底，水色为面，完成的效果厚重不失透明感仍在也。

2、花青。国产盒装颜料花青色渣滓甚多，调叶绿色时浑浊现象严重（藤黄也甚差所致）。我通常用的是酞青蓝＋墨来调配，出来的颜色细腻不说，且蓝之多寡也可随心，虽色彩上有“飘”的感觉，可略加朱磦即可褪其火气。

3、藤黄。因为是原色所以没法调配，一般的平涂还能凑合使用，遇到薄层多染的地方颜色立马显得份量不够，后涂则又粉气，解决的方法是色彩中略调一点点曙红，使其变成中**则渲染时感觉就好多了。点花蕊等物需厚涂时可加入少许朱磦解决。

4、赭石。赭石是目前国产颜料中质地最粗糙的，用管装颜料无法作画。可用朱磦加墨来调制，如还显得火气可略加花青褪其火。

供大家挑选和欣赏。其中有金质月饼，也有银质月饼，种类繁多，这种创意为中国和海外华人带来新意和欣赏价值。

这些玲琅满目、形状多奇的金银月饼是中华民族的创意和民族优秀艺术加工作品。金银月饼品质有合金、纯金、白银等10多种类，不仅含量不一，其形状大小也不一，在观赏中给人一种美观的享受。

临近中秋,北京一家公司推出多款用真金白银制造的月饼,价格最贵的黄金月饼售价为47620元/套。据银行一位理财经理称,上述金银月饼很畅销。专家介绍,金银月饼价格远远背离金银本身价格,不具备投资价值。这种既美观又具有一定收藏价值的“金银月饼”受到了市民们的青睐,吸引了不少市民提前抢购。

上万元一块的“月饼”,却不能下咽。记者发现,随着中秋节临近,各大商场里都出现了月饼的踪影,而最为矜贵的当属一些银行和黄金专柜推出的“金银月饼”。提前上市的金银贵金属月饼,金银含量不等,有的金月饼是“3个9”的,有的是“4个9”的,还有的是“镀24K金”的。其价格也从几百元到几万元不等。其中交通银行金月饼一套5枚,一共58克,价格竟高达23780元。,近几年这种“月饼”比较受市场欢迎,有的为了送亲朋好友,有的为了自己投资。金银月饼价格不便宜

“沾了中秋节的光,金银月饼的价格可不便宜。”一位前来购买的市民告诉记者。就此问题,记者咨询了烟台鑫荟金行的贾经理,他告诉记者:“目前在售的金月饼的价格在418元/克,但该店千足金的价格是378元/克。上海黄金交易所“3个9”原料黄金的开盘价格仅为343元。这也就是说,黄金月饼的价格比原料金贵出21.8%,比千足金饰品贵10.5%。

银月饼销得最俏，有的买者2枚50克的银月饼,一个留给孩子,一个用来馈赠亲友,真的月饼会吃完,但是这月饼可以永久收藏,而且还能保值,挺别致的。”仔细端详这银月饼,发现它们形状就如真的月饼一般,而且表面都有仙鹤或者锦鲤的图,背面则是“鹤寿延年”、“连年有余”这样的吉祥字样、还有的画上了具有吉祥寓意国画的图案,十分招人喜欢。在市场走访中了解到,它们规格大小从几克到几十克不等,最常见的有20克、30克、50克等规格。交通银行烟台分行:“相对于金月饼而言,银月饼更抢手,主要因为价格适中,50克也只要几百元,不像金月饼价格太高了,所以不少客户过来买银月饼一买就是十套。”除了交通银行,,中国银行、工商银行、农业银行等烟台分公司都有“金银月饼”出售，过节送财富,当下很流行。。“黄金月饼”在网络上引起一片质疑声，有网友认为“买‘黄金月饼’的人送月饼是假，送金钱是真”。

而针对这类中秋热卖的各类动辄高达数万元的天价黄金月饼，业内人士提醒消费者，严格来讲，这种金银月饼只是一种工艺品，利润十分丰厚，但其价格远远背离了黄金本身的价格，不具备投资价值。